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《琵琶记》·蔡伯喈·蔡邕- -| 回首页 | 2006年索引 | - -说昆曲

戏曲出路在何方

关键词戏曲                                          

昨晚看央视11频道播出的“京剧名家名段演唱会”,没看全,去的时候刚刚杨春霞老师在上面唱《杜鹃山》,我说句实在话,唱得很不好!明明是样板戏却刚劲不足,拖沓有余,有几处高音还唱得很令人担心。近来见杨春霞老师在名家演出上频频演出这段“家住安源”,就我个人的感受而言,那是一遍又一遍的失望。还有刘长瑜老师的《红灯记》,也是不断地演,无非是那段“都有一颗红亮的心”或者“爹爹给我无价宝”,水平也实在不敢恭维。不是我不尊敬老一辈艺术家,我记得当初接触样板戏电影时,这两位老师塑造的柯湘和李铁梅是很感染我的,也许是我未经历文革浩劫,对于样板戏我没有排斥情绪,一直很喜欢听也喜欢唱,像《红灯记》、《智取威虎山》、《杜鹃山》三部,我基本可将全剧背诵下来,这就足以说明两位老师当年的唱腔是多么经典,可让我反复品味以至熟记于心。

这让我想到了戏曲的普及问题,关于这个问题已经有许多有识之士探讨过,关键针对于当代青年人,青年人不进戏院,于是国家急了,老一辈的戏曲工作者们急了,不但是他们急,我也急得要命,我认为这是中国民族文化的危机,作为当代中国人,当有责任和义务去挽救。关于戏曲不能普及的原因,我曾经很多次很严肃地想过,认为具体有以下几点:

首先,是大背景的问题。这个时代已早不是如民国时期般不发达,看戏成为一种风气,一种社会上层生活方式的代表;也不是文革那会儿,广大革命群众奉命看戏,不看不唱即为反革命。在当代,有先进的媒体和多种艺术门类可供选择。人们有了选择的权利和自由,加上生活节奏的加快,各种国外流行元素的涌入,比之戏曲,青年人更易接受动漫和流行歌曲一类的新鲜事物,于是对流行和时尚的追求在青年人中形成风气,而戏曲,恰恰就缺少这样的氛围,这就成为了一种于戏曲十分不利的循环。这是根本原因。

其次,戏曲所表现的内容和形式距生活较远,其虚拟为特色的表现方法又使初看者难以理解。不爱看戏的人大都说戏曲节奏太慢,听者昏昏欲睡,当然看戏是需要有一定专业知识的,那么对于初看者,当以何种类型的戏曲使之“入门”呢?这里举个例子,我有一同龄朋友,曾陪我看过两个半小时的新编京剧《大唐贵妃》,其宏大的场面,加入交响音乐的伴奏,精致的服装道具和纯正的唱腔使之大为赞赏,但此后几十分钟的《玉堂春》则让其难以提起精神。这正如鲁迅先生的《社戏》中写自己不爱老旦的心理一样,因为不懂,所以难有兴趣。现在央视11频道的戏曲普遍有了字幕,这就很好,因为有些戏曲,如昆曲的某些片断,若离开字幕就连我也难以听个全懂,何况是未接触过戏曲的人。

第三,就算“外行”有了接触戏曲的机会,也难欣赏到真正的精品。我记得初中时语文书上面有京剧《打渔杀家》的选段,老师组织看了一回,也不知道是从哪里弄来的碟片,演员扮相不好不说,唱得也很平淡,大约相当于二流票友水平,录像的效果也奇差。这当然使学生们失去了兴趣,不但没对戏曲产生好感,反而愈发增加了排斥情绪。依我看,语文书选京剧剧本当然是好的,许多剧本都写得十分有文采,但平心而论,《打渔杀家》算不得其中上品,搞不懂那么多好的剧本,为什么偏偏要选它,难道只是因为它有反封建思想吗?实在是没意思。高中课本中的古代戏曲单元选得还不错,但这些古代戏曲又难以找到与之对应的演出版本了,就选段而言,个人认为《牡丹亭》中“游园惊梦”比“春香闹学”更经典。

还有一点是关于老艺术家的问题。这点很难说,就如我文章一开头提到的,京剧名家演唱会上老艺术家的亮相,不敢说不好,怕背上不尊老的罪名,但的确,现在老艺术家们演唱大都是声望大于真正的艺术水平了。拿京剧和越剧相比较看,越剧的主要流派创始人大都健在,像徐派徐玉兰老师、王派王文娟老师、范派范瑞娟老师、傅派傅全香老师等等,她们的声望不可谓不高,却投身于教育工作,少上舞台演出,所以现在活跃于越剧舞台上的大都是上越和各地小百花的演员,至于京剧我就不说了,七老八十了还粉墨登场,他们唱得累我们听得也累,当然我并没有否认老艺术家的成就。关于这一点,点到为止。总之,戏曲要发展、要普及,必须培养和依靠当代青年演员,过分厚古薄今就不应该了。

以上只是我个人看法,往日与人谈到此话题,常人多对我说戏曲式微甚至失传是有其必然性的,内行们多感叹“今日戏曲太沉重”,却又不知该如何解决。我想,戏曲的爱好者们(包括我自己)不是看不出戏曲前途堪忧,只是不愿承认,不愿面对,又无良策,可谓心有余而力不足。一戏友曾在文中叹道“京剧完了!老祖宗传下来的戏曲文化,最后终于演变成为穿着西服、旗袍在春节晚会上限唱几分钟的一门凑数艺术!”看后心中很不是个滋味。

还有一点有必要提一提,名家演出票价当考虑降低,记得我去年看于老板的《梅兰芳》和火丁的《江姐》,都是买的最便宜的票,后因经济实在拮据连大戏《白蛇传》也错过了,深为遗憾。说白了,本来看的人就少,定个七八百的票价,是不能吸引大众,尤其是青年人进剧院的。

                                                                                                           2006 .1 .25


【作者: 栖寒】【访问统计:】【2006年01月25日 星期三 17:58】【注册】【打印

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- 评论人:huahua   2007-12-11 18:23:44   

老祖宗传下来的戏曲文化,最后终于演变成为穿着西服、旗袍在春节晚会上限唱几分钟的一门凑数艺术!
经典!

- 评论人:西皮流水   2006-01-26 13:20:31   

其实我们没有必要对京剧的前途这么担心。虽然我们能够从多方面的途径了解到,京剧现在处于一个“其曲弥高,其和弥寡”的地位上,特别是相当一部分年轻人不懂得理解京剧。但我们也能很欣慰地看到,有好多年轻的血液注入到了京剧的躯体内,我们不都是一些年轻的戏迷吗?
客观点来看京剧,京剧绝不会成为像流行歌曲一样的大众艺术,也绝不会成为只能在博物馆里陈列的历史。她会同唐诗宋词一样,成为一种文化的经典而渗透到我们的生活中。京剧有自己的观众,但永远不会是大多数人。就是我们这一部分人,爱她,支持她,于她来说已足。而我们,在这梨园的美景里,“但愿长醉不复醒”,且乐得这菊坛一醉呢!

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